變奏曲也有它的思維？ 朱雅芬先生教妳如何演奏變奏曲！

她德高望重

是音樂教育界的泰斗級大師

她桃李遍天下

更是國際鋼琴家郎朗的恩師

她雖已年屆九十高齡

但仍然奮戰在鋼琴教育第一線

▲朱雅芬教授與少年郎朗

她就是我國著名鋼琴家、教育家朱雅芬教授。朱雅芬教授曾多次擔任“李斯特紀念獎”國際鋼琴公開賽、“蕭邦紀念獎”國際鋼琴公開賽的評委主席。每年的大師課上，我們都會看到朱雅芬教授熱情飽滿地站在講臺上，她生動而又細緻的指導備受選手和家長喜愛。

在2018“李斯特紀念獎”國際鋼琴公開賽的大師課上，朱雅芬教授在指導選手演奏門德爾松的《d小調莊嚴變奏曲》時候，提到了以下幾點！一起來看吧！

“演奏變奏曲時，對曲中的‘轉折’無須過於強調。”

門德爾松，是德國浪漫主義初期的作曲家，從小飽受優質文藝氛圍薰陶。極其高超的音樂技術和詮釋能力受到了當時音樂界脾性迥異的泰斗們的一致認可。而這首《d小調莊嚴變奏曲》創作於1841年，作品由主題、17個變奏和尾聲組成，內容及其豐富，是一部音樂內涵與炫技兼具的優秀作品。

正如它的組成豐富，它其中的“轉折”也很多，朱雅芬教授在授課中說：“有的（部分）它很美，但它實際上是個過渡，是銜接和發展中間的那一段。雖然很美，但是不要太留念，它是個經過和轉折，（如果能弱化一點）這樣的話結構就能更加整體一點。”

“技術固然重要，但曲子裏的‘東西’還是要留住。”

朱雅芬教授在課上反復提到門德爾松的鋼琴演奏是充滿歌唱性的，因此作曲的寫法也是圍繞“歌唱性”和“層次感”來完成的。

《d小調莊嚴變奏曲》不僅指法複雜更是一部有音樂內涵的作品。“演奏過程中技術上的手法固然重要，但是曲子裏的“東西”還是要留住。”朱雅芬教授說。而這裏的“東西”指的就是作品的歌唱性，這是也孟德爾頌作品的特色。

“要會去感受變奏曲的發展，它是有思維和想法的。”

變奏曲早在16世紀形成，是一種古老的器樂體裁，也是巴赫、貝多芬等偉大音樂家們青睞的一種體裁。《d小調莊嚴變奏曲》是門德爾松鋼琴獨奏作品中不多見的大型作品。“門德爾松這個作品很長，變奏足有十七個，但這麼多的變奏不應只在一條‘水平線’上演奏…”朱雅芬教授說。

與早期作品不同，這部作品中醞釀著一種無法言喻的悲劇氣氛，音樂形象生動、環環相扣引人入勝。

“要會去感受曲子的發展，變奏曲不是為了變奏而變奏的，是有思維、想法的以及不斷發展的。”變奏曲其本身是一種組合，但內在並不是一組一組十分明顯地區分開來的，而有幾個變奏是要用同一種“思維”演奏的。

▲朱雅芬教授授課中

▲大師課現場

▲現場座無虛席

 大師簡介 

朱雅芬

鋼琴演奏家、教育家

1954年畢業於上海音樂學院鋼琴系，1953年至1956年參加由中國文化部組織的藝術團赴歐洲十餘國家訪問演出，1956年於遼寧省歌舞團（即現遼寧歌劇院）任鋼琴獨奏演員，1978年於瀋陽音樂學院鋼琴系任教，1981年至1986年任該院鋼琴系主任。

朱雅芬教授於1991年、1992年及1998年應邀到美國七所著名音樂學院講學及演奏，並介紹中國鋼琴音樂及中國鋼琴教育，獲得巨大成功。2001-2014年任教於中國人民大學徐悲鴻藝術學院。

朱雅芬教授培養了很多優秀的專業學生，國際著名鋼琴家郎朗的第一位老師就是朱雅芬教授。朱雅芬教授也是教郎朗時間最長的一位老師。郎朗，被數家美國權威媒體稱作“當今這個時代最天才、最閃亮的偶像明星”，他是受聘於世界頂級的柏林愛樂樂團和美國五大交響樂團的第一位中國鋼琴家。曾被《人物》雜誌稱為“將改變世界的20名青年”之一。

朱雅芬教授還曾錄製了《兒童鋼琴講座》教學錄影帶以及翻譯出版《鋼琴踏板法指導》一書，並多次在全國及國際鋼琴比賽中擔任評委，在全國各地舉辦大師班及教師培訓班，受到極大歡迎。所錄教學像冊《兒童鋼琴講座》1989年出版。所譯《鋼琴演技法指導》（美國約瑟夫著）1992年由上海音樂出版社出版。